题识：春来无处不春风。岁在丁酉年，正缘沈威峰画。|钤印：沈威峰印（白）、得神（朱）、永受嘉福（白） |名家点评|沈威峰并不满足于重复前人，这倒不是刻意求变，而是自我自由抒情的促发。诚如石涛所言：“古之须眉，不能安我之面目；古之肺腑，不能安我之腹肠。我之为我，自有我在。”生活在21世纪的沈威峰，从个人对时代气息的认知出发，从对大自然的真切感受出发，在一系列全景式横向构图的作品中，不期而然地找到了写意花鸟画传统形态向现代转换的方式。其标志，一是境界开阔，气势恢弘，清新明朗，焕发勃勃生机，别具时代新意，一扫陈旧气息。二是创造性地融入山水画造境取势、虚实相生之法则，画面气韵生动，耐人品味。三是不露痕迹地吸收西画色彩和光感，以用笔为骨，色、墨、水触合，表现出浑然一体、光影变幻的审美特质。这些特点在以荷塘、竹林、葡萄、紫藤为载体的作品中，表现得尤其鲜明。|值得注意的是近年沈威峰又将这种转型运用到纯水墨语言的创作中，同样取得令人瞩目的成果，以“绚烂之极归于平淡”的审美境界为新标。|——马鸿增|沈威峰的作品迹简意淡而雅正清婉，充满了文人意气。他用笔果断、活泼、放松、朴拙，下笔之际讲究笔情墨趣，墨彩的浓淡间构建了画面空间的纵深，呈现出灵动的生命情态。除了大尺幅的作品之外，他还多作蔬果两三或折枝花鸟，于钩花点叶、泼彩点染中见生趣，在简意的经营布置上囊括天地格局，从而达到强烈的个性表现。|——范迪安